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二魏晋南北朝代表书家（第2页）

1。《兰亭序》

图7-16王羲之《兰亭序》

《兰亭序》，又名《兰亭集序》《临河序》《兰亭记》《曲水序》《修禊序》《禊帖》等。这件千古名作产生于文人的一次雅集活动。东晋穆帝永和九年（353）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一位文人雅士在山阴（今浙江绍兴）兰亭举行修禊之礼。修禊本为一种在河边举行的祭祀活动，而这次修禊则主要是一种吟咏活动，主持者以一种特制的酒杯置于水中顺流而下，在谁面前停顿便要求其作诗一首，不得者罚酒。活动结束，得诗若干，辑为《兰亭集》，王羲之为之书写序文手稿，这便是《兰亭集序》。该序记述了文人墨客雅集兰亭的壮观景象，抒发了他对人之生死、修短随化的感叹。此帖共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他五十一岁时的得意之作。后世将之与颜真卿《祭侄文稿》、苏轼《寒食帖》并称为“天下三大行书”，米芾则称其为“中国行书第一帖”，遂有天下第一行书的美誉。

关于《兰亭序》的流传情况，唐代刘餗《隋唐嘉话》有载：“王右军《兰亭序》，梁乱出在外，陈天嘉（560—565）中为僧永所得，献之（陈）宣帝。隋平陈时，或以献晋王（隋炀帝），王不之宝。后僧果从帝借拓。及登极，竟未从索。果师死后，弟子僧辩才得之。太宗为秦王日，见拓本惊喜，乃贵价市大王书《兰亭》，终不至焉。及知在辩师处，使萧翼就越州求得之，以武德四年（621）入秦府。贞观十年（636），乃拓十本以赐近臣。帝崩，中书令褚遂良奏：‘《兰亭》先帝所重，不可留。’遂秘于昭陵。”[47]刘餗为著名史学家刘知几第二子，后世关于《兰亭》的传说甚多，但主要史实皆依据的是出于刘餗的这段记载。

传说王羲之写完《兰亭序》之后，曾重写几遍，效果均不佳，都达不到第一次的水准，王羲之便非常珍视，将之作为传家至宝留给子孙。此后流传如刘餗所记录。唐太宗对王羲之书法推崇备至，得到《兰亭序》后，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制了一些摹本，并将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦价值连城，同样受到珍视。此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世，而原迹则“秘于昭陵”——随唐太宗作为殉葬品埋葬于坟墓之中了。

《兰亭序》文辞华美，情感真挚，风骨独具，是中国文学史上的散文名篇，收入《古文观止》。其文曰：“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趋舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：‘死生亦大矣。’岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。”

所谓“兰亭八柱帖”是清乾隆四十四年（1779）内府辑刻的与《兰亭序》相关的八种刻帖，包括唐人王羲之《兰亭序》的摹本、明人董其昌和清乾隆的临本，具体为：《虞世南摹兰亭序》《褚遂良摹兰亭序》《冯承素摹兰亭序》《柳公权书兰亭诗》《重摹董其昌〈戏鸿堂帖〉所收〈柳公权书兰亭诗〉》《于敏中补〈兰亭诗〉缺文》《董其昌临〈柳公权兰亭诗〉》和《清高宗弘历临〈董临兰亭诗〉》，各为一卷。每一卷刻于一方形石柱之上，故称“八柱”。

兰亭序虞世南临本是最能体现兰亭意韵的摹本，为唐代大书法家虞世南所临，白麻纸本，行书，纵24。8厘米，横57。7厘米。现藏北京故宫博物院。因卷中有元天历内府藏印，故又称“天历本”。此卷用两纸拼接，各14行，排列较宽松，直接魏晋风韵，与王羲之书法意韵极为接近，用笔浑厚，点画圆转，墨色清淡，气息古穆。直至明代，此卷一直被认为是褚遂良摹本，后董其昌在题跋中认为“似永兴（虞世南）所临”，后世就改称为虞世南摹本，清代梁清标还在卷首题签“唐虞世南临禊帖”。帖末有“臣张金界奴上进”字样，又称《张金界奴本》。清内府将此卷列为“兰亭八柱”第一。

图7-17王羲之《兰亭序》四种

兰亭序褚遂良临本是最能体现兰亭魂魄的摹本，为唐代大书法家褚遂良所临，纸本，行书，纵24厘米，横88。5厘米。现藏于北京故宫博物院。此卷根据卷前项元汴标题“褚摹王羲之兰亭帖”，定为褚摹兰亭序。同时卷中有米芾题诗，故亦称“米芾诗题本”。全卷由两幅纸拼接，前纸19行，后纸9行，行款排列也比较宽松停匀。卷后有米芾及自宋迄清十五家题跋。卞永誉跋：“此卷笔力健劲，风神洒落，可称神游化境，不可思议者矣。”清内府列为“兰亭八柱”之二。

兰亭序冯承素摹本是最能体现兰亭原貌的摹本，传为唐代将仕郎冯承素摹双钩硬黄纸本，行书，纵24。5厘米，横69。9厘米。现藏北京故宫博物院。因其卷引首处钤有“神龙”二字的左半小印，“神龙”为唐中宗李显年号，此本因称“神龙本”。所以定为冯承素摹，因摹本后有明项元汴题“唐中宗朝冯承素奉勒摹晋右军将军王羲之兰亭禊帖”数字，而诸多专家至今持怀疑态度，冯承素摹只是一般说法而已。此本用楮纸两幅拼接，前纸13行，行距较松，后纸15行，行距趋紧，纸质光洁精细，全篇笔势精妙，萧散朴拙，神情自若，左右映带，欹斜疏密，错落有致，用笔遒媚健劲，俯仰反复，灵动多姿，形态各异，序中有二十多个“之”字，无一雷同，各具独特的风韵。乾隆朝列为“兰亭八柱”之三，堪称唐摹本中最佳者。董其昌称：“古人论书，以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。……右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”[48]启功先生则定“神龙本”为直接摹写兰亭原纸，评价甚高。

定武兰亭吴炳拓本是最能体现兰亭风骨的摹本，行间有界格。相传为唐代大书法家欧阳询的临本，于北宋宣和年间勾勒上石，因于北宋庆历年间发现于河北定武而得名。原石久佚，仅有拓本传世，今仅存藏于北京故宫博物院的《柯九思本》和藏于日本东京国立博物馆的《独孤本》，被后世认为《兰亭序》最佳刻本。启功先生《论书绝句》论“定武本”云：“底从骏骨辨媸妍，定武椎轮且不传。赖有唐摹存血脉，神龙小印白麻笺。”[49]

究其实，《兰亭序》的艺术价值远不如王羲之其他传世摹本，只因上至帝王，下至文人墨客的张扬鼓噪，才有“天下第一行书”的称誉。新中国成立以后，曾进行过《兰亭序》真伪的大辩论，虽然至今没有结论，却从侧面反映了对这件书迹艺术水平的某些否定。从艺术水平而言，《兰亭序》无论笔法结构，还是章法气韵都存在刻板造作的痕迹，比如起笔晃动所带出的细尾，笔画中明显的唐楷痕迹，字与字之间缺少呼应关系等，均不是王羲之潇洒飘逸的书风所应出现的现象。笔者倾向于《兰亭序》为伪迹，故前述该帖的艺术成就及特点均是别人现成的说法，特此说明。

2。《丧乱帖》《得示帖》《二谢帖》

《丧乱帖》《得示帖》《二谢帖》（图7-18），纸本，是唐内府双钩填墨摹本，唐代传入日本。三帖装裱于一卷，《丧乱帖》八行、《二谢帖》五行、《得示帖》四行，纵28。7厘米，横58。9厘米，现藏日本皇家。在晚清时被杨守敬刻入《邻苏园帖》。此三帖风格相近，日本人将其合称为《丧乱帖》或“丧乱三帖”，是王羲之书法中的精品，笔法洒脱，变幻莫测。唐太宗在《晋书·王羲之传》中所谓“烟霏露结，状若断而还连，凤翥龙蟠，势如斜反直”[50]，在此帖中表现的最为明显。下面分别进行赏评。

图7-18《丧乱帖》《得示帖》《二谢帖》

《丧乱帖》（图7-19）行草书，摹本，白麻纸。纵28。7厘米。8行，62字。

图7-19王羲之《丧乱帖》

释文：

羲之顿首：丧乱之极，先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，痛贯心肝，痛当奈何奈何！虽即修复，未获奔驰，哀毒益深，奈何奈何！临纸感哽，不知何言！羲之顿首顿首。

此帖属于信札，随手拟就，信笔而书，该帖作于丧乱时期，作者心情悲愤郁闷。因无意于书，故书法更显率意自然，挥洒淋漓，完全不同于《兰亭序》轻松平和的格调。其字迹潦草，时有滞顿的痕迹，由此可以看到王羲之书写这幅作品时的悲愤与郁闷之情。扬雄所言“言，心声也；书，心画也”[51]，于此可以验证。

《丧乱帖》笔法精妙，已脱尽隶意，其用笔速度、节奏明显，提按、翻折变化丰富。结体多欹侧取姿，跌宕起伏，其字势似斜反正，笔意形断意连，字形由相对规整的行书逐渐向行草过渡，直至后来出现草书字形，行草间杂，渐行渐放，由雄强、浓烈转向惨淡奔放，行笔速度也逐渐加快，但这种前后的剧烈变化却并不影响总体的和谐统一，其自然流畅，一气呵成的风致则是完全一致的。这种笔墨的变化正是王羲之情感剧烈变化的必然体现，庾肩吾尝言：“或横牵竖掣，或浓点轻拂，或将放而更流，或因挑而还置，敏思藏于胸中，巧态发于毫铦。……烟花落纸，将动风采，带字欲飞，凝神化之所为。”[52]

图7-20《二谢帖》

启功先生诗云：“大地将沉万国鱼，昭陵玉匣劫灰余。先茔松柏俱零落，肠断羲之丧乱书。”[53]并作阐释：“丧乱帖笔法跌**，气势雄奇。出入顿挫，锋棱具在，可以窥知当时所用笔毫健。”[54]

所以，《丧乱帖》应是王羲之行书的真实面貌，是王羲之所创造的最新体书法的典型作品，也是王羲之最有代表性的后期作品，如前所述，其艺术性远胜《兰亭序》。

《二谢帖》（图7-20），行草手札，唐摹本，白麻纸。5行，36字。其文曰：

二谢面未比面，迟诼，良不静。羲之女爱再拜，想邵儿悉佳。前患者善。所送议当试，寻省。左边剧。

《二谢帖》是王羲之的一封信札。其用笔爽利遒劲。结体多欹侧取姿，有奇宕潇洒之致，风格与《频有哀祸帖》相似。此帖书法自然洒脱，纵笔迅疾，恰如惊猿脱兔；驭笔徐缓，又如虎踞龙盘，抑扬顿挫，极有节奏感，是纵擒有度的佳作。笔势形成“轻如蝉翼，厚如沉渊”之气势。

其开头的“二谢面未比面”可以说是行楷笔意，用直线条比较多，字比较挺。“迟诼良不”行笔较快，开始有粗细和大小变化。而“静羲之女爱再拜”则完全是草书，而且比较夸张，如“羲女爱”三字都写得很长，每一个字的长度相当于第一行“诼良不”和第三行“患者善”三个字的长度。第三行“想邵儿悉佳前患善”，整行字都很细秀，行草杂糅。“所送议”点画虽然也细秀，但更为草化，更简省。“当试寻省”线条粗重，和头三个字形成强烈的对比。最后的“左边剧”用笔粗细变化更大，更丰富。“左”字的粗线抵得上其他细线条的十倍。短短35个字的一封信札就包含有七种书法语言，变化丰富，对比强烈。

《得示帖》行草书，摹本，白麻纸。4行，32字。释文：“得示，知足下犹未佳，耿耿。吾亦劣劣。明日出乃行，不欲触雾故也。迟散。王羲之顿首。”

《得示帖》书风遒丽，有张有驰，有缓有疾，字形结构变化丰富多彩。总体上呈现收左放右的姿态，左下点与竖厚重紧密、右下点轻灵空**；“犹”之左主右次，左部双撇凝而相聚，右部虚化简约；“触”之右主左次、右放左收，右部墨聚于“虫”之中轴；“散”之左主右次、左收右放、左实右虚；“雾”之上主下次，下部右主左次，“务”部中段浓墨重画紧接，整字虚实变换、松脱灵动。以上五字通过点画关系的巧妙调整均形成视觉中心点，即字眼，呈现变化与统一、灵动与安稳、形散而神不散的结体妙构。

此帖仅有数字，却流畅纵逸，将字势的结构美发挥到了极致。或连成一片，或字字独立，兴之所致，变化无穷，感情收敛自如，其字群大多是三角形的结体，更能显出王羲之思绪的起伏跌宕。

3。《频有哀祸帖》《孔侍中帖》《忧悬帖》

《孔侍中帖》与《频有哀祸帖》《忧悬帖》为唐代内府摹本（图7-21），三帖裱于一卷，前后九行共一纸。总称为《孔侍中帖》或《九月十七日帖》。纵24。8厘米，宽41。8厘米。字幅中央纸缝处钤有“延历敕定”朱文印记三方。此帖共九行，前三行为“哀祸帖”，中间三行为“孔侍中帖”，后三行为“忧悬帖”，现藏于日本东京前田育德会。

《频有哀祸帖》行书，为东晋王羲之所书尺牍摹本，硬黄纸本，双钩廓填。纵24。8厘米。3行，20字。其内容为：

频有哀祸，悲摧切割，不能自胜，奈何奈何！省慰增感。