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第十一章 明清（第1页）

第十一章明清书法鉴赏

一、明代书法鉴赏

1368年，朱元璋建立了统一的明王朝，结束了九十余年的异族统治。明代的统治者十分喜好书法，成祖时设立了中书舍人，专门负责抄写诏令等事，这些都推动了明代书法艺术的发展，使明代成为继宋代之后书法艺术的又一个**期。

明代初期，政治上采取高压的政策，大兴文字狱，使得明代前期的书法艺术在封建王朝的统摄之下毫无生气。明初书法基本上是元代书法的沿袭，并没有新的突破。“台阁体”则由中书舍人逐步影响到了整个朝廷，这一时期的书家大致分为两类，一部分是元代书法的余绪，一部分属于宫廷书家，其中“三宋”（宋克、宋璲、宋广）和“二沈”（沈度、沈粲）名声最为显著。“台阁体”书法到了成化、弘治时期，终于无法延续下去，封建统治者对文人在文化和政治上的牵制不像前朝那么严厉，文人们也有了自己的空间，他们的书法不再是迎合君王喜好的载体，而是作为自己怡情的艺术方式，正德、嘉靖时期形成书坛发展的主流，使明代书法艺术的发展，步入了一个真正繁荣的时期。直到“吴门书派”的崛起，明代书法艺术才逐渐从平庸中走了出来，而这一段时期的主要书家主要集中在江南文化和经济重振苏州一带。明代后期是中国文化史上的一个转折期，禅宗流行，阳明心学的风靡，晚明的书法可以说是旗帜鲜明地标榜和张扬个性，这段时间也涌现出一批个性鲜明的艺术大家，其中徐渭、董其昌、张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎最为著名。

祝允明

图11-1祝允明

祝允明（1460—1526），苏州人，字希哲、晞喆。因右手有六指，故自号支指生、枝指生、枝指山人、枝山、枝山居士、枝山樵人等。生于明天顺四年，卒于嘉靖五年，享年六十七岁。与唐寅、文徵明、徐祯卿齐名，世称“吴中四才子”。

祝允明家学渊源，能诗文，工书法，尤其擅长狂草，颇受世人赞誉，流传有“唐伯虎的画，祝枝山的字”的说法。祖父祝颢为正统进士，官至山西布政司右参政，六十岁后辞职回乡。他精于诗文，喜欢写行草书，远近都来求字。苏州的文士都很仰慕，和他一起交游的有几十人。祝允明的父亲祝瓛不如他祖父祝颢的名气显赫，但娶大学士武功伯徐有贞之女为妻，为徐有贞之婿。徐有贞才华绝世，天文、地理、道释、方技都很精通。书法擅长行草，深得怀素、米芾笔意，在当时很有书名。祝允明在青年时期娶时任中书舍人的李应祯的长女为妻，李应祯精于书法，对各体都有研究，他提倡创新，在实践上自成一格。所以，祝允明从小受到家学的熏陶，在书法上有着得天独厚的条件，其才华很早就显露出来。史称他五岁时就能作一尺见方的大字，读书一目数行，九岁时已经能作诗，被称为“神童”；十岁已博览群书，文章瑰丽，才智非凡。祝允明在苦读期间结交了很多良师益友。其中如沈周、刘珏、杜琼、吴宽、周臣、朱存理等都是苏州名士。他拜比他长十岁的王鏊为师，又与年纪相仿的都穆、杨循吉为友，更与比他年轻的唐寅和张灵交往。经常一起作诗唱和、切磋书画，感情深厚。祝允明虽天资聪颖、才情四溢，但竟屡试不第。正德六年（1511）五十二岁时，与其子一同赴京会试，自己名落孙山，而其子祝续登进士第。三年后，五十五岁的祝允明再次进京赶考，仍旧不第。仕途上的失意导致祝枝山的生活由求取功名逐渐转为嗜酒、好色、喜六博。祝允明青年时期的书法作品大抵为小楷，五十岁以后草书作品变得多起来，其书法上的变化与其仕途失意有很大关系。

祝枝山的书学道路有两个主要特点，一是他接受了外祖父徐有贞的思想，在青少年时代扎根传统，十分重视追本溯源。二是岳父李应祯的创新思想对其也有所启迪。但祝枝山自己则是将学古与创新辩证地统一了起来。祝允明的书艺思想以“神采”为最终归宿。而要达到这个目标，他认为必须“性”“功”并重。“性”是指人的精神，“功”是指书法创作的能力和功夫。他认为只有功力而无精神境界，神采就没有，而有了高尚的精神境界，如果没有表达的功夫，那么神采就不能表现出来，两者不可缺一，必须兼备。他能摒弃明代前期书坛不察本源的通病，将追溯源头的入古与个性表现的情性结合起来。他的书法，既有深厚的传统色彩，又有鲜明的自家面目。他的小楷用笔浑厚、形态略扁，主要得力于锺繇、王羲之。他的行书主要师法二王一脉，草书则明显得力于张旭、怀素。他的草书是其所善书体中最为突出的一种，也堪称明代草书之冠。代表作品有《六体书诗赋卷》《草书杜甫诗卷》《古诗十九首》《草书唐人诗卷》及《草书诗翰卷》《太湖诗卷》《箜篌引》《赤壁赋》《出师表》等。

（一）《临黄庭经卷》与《出师表》

图11-2《临黄庭经卷》

《临黄庭经卷》，纸本，纵22。3厘米，横73。2厘米。楷书，共63行，974字，《石渠宝笈三编》著录。祝允明对晋人的学习，重点是王羲之的《黄庭经》。根据传世的作品以及文献的记载，可以知道祝允明曾经临过五本《黄庭经》。最早的一本是在二十七岁时，后来在四十一岁、五十一岁、六十一岁、六十七岁时各有一本。祝允明对于《黄庭经》可说是一生都在研习。他的《临黄庭经卷》从锺繇、王羲之处继承了魏晋笔法，用笔正侧兼有，结字取横势，下笔求意趣，而不求绝对的工稳，作品古朴而又天真烂漫。

《出师表》书于明正德九年（1514），纸本，纵22厘米，小楷。《出师表》为祝允明五十五岁时所作，此卷最能看出他师法钟、王的功夫，他认真临习锺繇的《宣示表》《荐季直表》，又下了很大力气学习王羲之的《黄庭经》。在小楷上，他突破了以沈度为代表的“台阁体”书风，向古质的传统迈进了一大步。《出师表》谨严浑朴，点画丰润圆满，行笔遒健古雅，结体舒展，外紧而内松，注意取法前人的笔法、体势，不注重其形式，着眼于得其神韵。尤其是其生动活泼的笔趣，一洗“台阁体”僵硬刻板之习，意趣盎然，兴味多多，为小楷这种更多基于实用的书体增添了更多艺术的成分。

图11-3祝允明《赤壁赋》

（二）《赤壁赋》

《赤壁赋》，狂草书，纸本，现藏上海博物馆，内容是宋代苏轼的两篇散文。此书为祝允明晚年所作，是其传世墨宝中的佳品。其草书气势上虽出自张旭、怀素，但其用笔、结字却是来自于二王，并将各家的长处相互结合，其中受黄庭坚的影响最深。纵观全卷，结字忽开忽合，用笔果敢淋漓，给人一种行云流水的惬意，意态朴素自然。其舒展从容的线条，洒脱优雅的气息，将这位吴中才子的才华性情酣畅淋漓地展示在观赏者面前，感人至深。

文徵明

图11-4文徵明

文徵明（1470—1559），明成化六年生，嘉靖三十八年卒，享年九十岁。初名壁（也作璧），徵明是他的字，后来又改字徵仲，祖籍衡山，自号衡山居士，人称文衡山，斋名停云馆。长洲（今苏州）人。官至翰林待诏，私谥贞献先生。文徵明是明代中期著名的画家、书法家，曾师从沈周，后与沈周、唐寅、仇英合称为“明四家”，又与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称为“吴门四才子”（亦称“江南四大才子”）。

文徵明的父亲文林曾考取进士，历太仆寺丞，后又出任温州太守，结交的都是当时的名士。因其父亲的关系，文徵明十九岁师从沈周学画，二十二岁从李应祯学书，二十六岁从吴宽学文。青年时代的文徵明学业上很有突破，声明远播。但是，从二十六岁起，五十三岁止，十次赶考，皆不中第。至其五十四岁，受工部尚书李充嗣的推荐到京入朝，经过考核，担任翰林院侍诏一职。这时他诗、书、文、画已极负盛名，求画的人络绎不绝，由此受到翰林院同僚的排挤和忌妒。同时他还深恶党争，以及深感仕途险恶，遂于嘉靖四年三月起，三次上书乞归，次年十月得到批准，于嘉靖六年三月回到苏州。文徵明自辞官以后，以书、画、诗、文为生，实际上成为了一名职业书画家。晚年的文徵明声誉卓著，不仅因其在书画方面的造诣高超，还包括他孤芳高洁的品质，凡是王亲贵胄、外国来者前来求画，他一概不应允。这种品质很得当时文士的敬重。所以，晚年的文徵明和其老师沈周一样，过的是一种隐逸的生活。

图11-5文徵明小楷《草堂十志》

在文徵明二十二岁时，李应祯看了他的苏体字，对文徵明说：“破却工夫何至随人脚？就令学成王羲之，只是他人书耳！”这些话影响了文徵明一生。他的一生，与笔墨相伴始终，诗、书、文、画无一不精，人称是“四绝”的全才。在书法史上，文徵明也以兼善诸体而著名。在众多书体中，文徵明的小楷最为称道，他的小楷清俊秀雅，深得智永笔法。文徵明自认为六十岁以前的小楷略有滞弱，直到八十四岁才稍知用笔。他年近九十岁时，还孜孜不倦，为人书墓志铭，未待写完，“便置笔端坐而逝”。可见其对小楷严谨的追求。代表作品有《醉翁亭记帖》《离骚经》等。文徵明传世的行书作品甚多，但草书作品不多。在总体风格上，以其清雅、纯正、醇和的品格表现了文人士气与隐逸之风。代表作品主要有《自作诗卷》《石湖烟水诗》《赤壁赋》等。对于篆书和隶书，文徵明更擅长隶书，主要取法魏晋之碑，用笔不以篆法入手，其传世的代表作品主要有《跋范庵书石湖诗册》。

（一）小楷《草堂十志》

这件《草堂十志》（图11-5），字迹清秀、婀娜多姿，是文徵明传世之作中的一件精品。此件册页纵23。2厘米，横28。4厘米，钤有乾隆、嘉庆、宣统内府鉴藏印，现藏于故宫博物院。

文徵明工于小楷，书写态度恭敬严谨，至老不衰。此册全文精致整齐，书于界格之内，笔法刚劲，线条干净爽利，字字挺拔秀丽，字形既优美且极富内涵。他的小楷结字十分严谨，后人多以为法，于此不无关系。文徵明小楷在结字上还稍稍有些欹侧，字形左倾，这种写法，不但给每字增加了挺拔刚劲之感，也给过于规整的小楷书几许生动活泼之气。更为难能者，他的小楷笔锋劲利似铁画银钩，可谓破空杀纸、力透纸背，但整体上又不失温文儒雅之气，是为难能。

（二）行书《西苑诗卷》

图11-6文徵明《西苑诗卷》

《西苑诗卷》，行草书，书于藏经纸上，乌丝栏，纵28。4厘米，横447。4厘米。《西苑诗》是文徵明五十六岁在京任翰林院待诏时所作，七律十首，描述宫城西以太液池为中心的御苑（即今中南海、北海）景色。此卷书于嘉靖甲寅（1554）六月十日，文徵明八十五岁时所书，是在他作诗三十年以后的事情了。此卷行草书用笔苍劲流畅，风姿端正秀雅，是其晚年杰作之一。卷后有清王澍题跋，并有“庆邸鉴赏书画之章”等藏印多方。现藏故宫博物院。

此卷是文徵明行草书的代表风格，而他的另一种风格则是完全模仿黄庭坚样式，行楷意味较浓。文徵明书写这一类自作诗文作品，多轻松自然，结字规整而不失洒脱灵秀，神理超妙而浑然天成。其字形多得自赵松雪，而线条刚劲，苍茫老辣，无俗媚之态。这一方面与文徵明使用硬毫（很可能是狼毫）有关，同时更与他的高蹈脱俗有关。用笔方面，圆厚沉着，多用中锋，结字上中宫紧凑，字字呼应，无一懈怠之处。文徵明此类行草，温文尔雅，书卷气息浓郁；用笔交代分明，字迹非常清晰，可以作为临摹范本。然总体看来，字形过于均匀，也过于端正，章法也相对缺乏变化，缺乏奇崛之气。可见文徵明归根结底属于功力型的书家，与祝允明一类天才书家有别。

董其昌

图11-7董其昌

董其昌（1555—1636），生于明世宗嘉靖三十四年，卒于明思宗崇祯九年。字玄宰，号思翁、思白，别署香光居士。松江府上海人。后因重役之征，避入邻县华亭，遂于应试时改籍华亭。万历十六年（1588），董其昌及第，次年考中进士，从此之后，青云直上。他曾官至南京礼部尚书，礼官又被称为“宗伯”，礼部在唐代又有“容台”之称，故世人又称他为“董宗伯”“董容台”。董其昌学识渊博，精通禅理，是一位集大成的书画家，同时也是一位著名的鉴赏家，著有《画禅室随笔》。

董其昌学书道路是十分艰难的，起因是十七岁时参加会考，因字写得差，而被考官故意降为第二等，自此发愤用功，终成一代名家。但董其昌艺术上的成功还赖于其他因素。他考中进士后，被选为庶吉士，结识了韩世能，韩世能为董其昌在翰林院时的老师，同时也是书画大收藏家，他珍藏了许多历代法书名迹，常常借给董其昌临习，这些真迹包括陆机的《平复帖》《曹娥诔辞》等。后董其昌又与当时著名的收藏家项元汴结交，得以获见和临写更多的历代法书名迹。关于董其昌的学书历程，其自书：“初师颜平原《多宝塔》，又改学虞永兴，以为唐书不如晋魏，遂仿《黄庭经》及钟元常《宣示表》《力命表》《还示帖》《舍丙帖》，凡三年，自谓逼古，……比游嘉兴，得尽睹项子京家藏真迹，又见右军《官奴帖》于金陵，方悟从前妄自标评。”