这个感觉,就是全剧的“总基调”。或者说,“总风格”。只要不违反这个“总风格”,于晓光和张曼曼还是摄影指导们可以适当发挥。
所谓“基调”,简单而言就是一个艺术作品给人的总体感受,比如一个喜剧片,可以有让人哭得死去活来的情节,但是它依然以夸张、扭曲、解构等艺术手段来让观众发笑!比如一个悲剧片,明明看得人心中很堵,但并意味着一点搞笑桥段的都不能有!而是让观众看到了喜剧的桥段,笑过之后反而觉得更加“郁闷”了!
这种悲剧、喜剧就是非常笼统的一个“基调”!它需要和题材、要表达的主题紧密贴合。如果一场戏让观众觉得十分突兀,十分跳脱,这就说明这段戏和全剧一点都不协调!也就是说,这段情节就没有在全剧的“基调”上!
对于《皇国》这部剧,秦风就定下了“悬疑”“克制”等风格要求,决定了其他导演和摄影的发挥范围,让他们不至于拍得“活跃”和“直白”!
接下来,按部就班的拍戏就继续下去了……
拍戏期间,最忙碌的部门就是现场制片部门,执行制片人(第一副导演)和他的助理们,需要及时跟进秦风的拍摄进度,同时因为于晓光和张曼曼的“第二组”的设置,当秦风那边无戏份的演员,要抓紧时间到于晓光和张曼曼的小组这边拍摄不太重要的戏或者过场戏等。
演员来回在不同的片场之间穿梭,这就要求场记们准确地记录每一场演员都演了什么戏,穿的什么服装,化妆是怎么化的,道具都摆在了哪里,演员的走位、位置是什么样的,摄影机在哪里,什么景别,什么光线……每一场都要记录好,免得到时候要继续拍摄的时候穿帮!
因为场记的工作量也很大,所以一般地,场记属于“导演组”,秦风却干脆就把他们摘出来,单独设立了一个“场记组”,让他们在导演和摄影之间、片场与片场之间架设桥梁,及时沟通,避免出现穿帮等拍摄事故。
“哎,你这个服装不对啊!”“走位不对!站错地方了!”“什么你记得就是站在这里的,你看,我都用手机拍摄下来了,上次你就站在这里的!”“哦?什么?我看错片场了?不好意思啊,嘿嘿嘿……”
开始拍摄的前几天,片场上繁忙而混乱,甚至两个场记奔跑着撞在了一起,撞得手中的剧本纸张满天飞!
可是,几天之后,无论是现场制片部门还是场记们都渐渐熟悉了自己的工作了,发现只要把每场的关键节点记清楚就行了的时候,大家的工作状态也形成了一个默契的秩序!
有了工作秩序,就好办了。《皇国》剧组的工作人员也都纷纷明白了自己的任务,便不会做事半功倍的无用功了!
数天之后,小梅姐打来电话,告诉秦风,“东风文化”的大摄影棚里的场景也搭建完毕,叶子华和几个美术指导要找他验收呢!
秦风脱不开身,就让叶子华拍了几张照片给他看。
在“东风文化”大摄影棚里要拍摄的室内场景是皇宫内部,叶子华他们在摄影棚里搭建了好几座彰显皇家气象的室内景观。
“秦导,您觉得怎么样?我们这是模仿故宫建造出来的。”叶子华在和秦风视频的时候说。
秦风一边看一边点头:“我觉得行,先这样吧。然后你和道具组他们结合剧本,研究一下里面的陈设摆放。”
“好的。我们按照故宫的资料,摆放了一部分了。您要不要看看?”
“你给我看两处吧。”
“好滴!”
叶子华用手机带着秦风“参观”了一下“皇宫内院(后宫)”和“皇帝寝宫(卧室)”,秦风看见里面陈设的小物件都很精致,看上去井井有条,确有几分皇家感觉,不禁满意地点头!
“不错!就这样!”
“秦导,”叶子华随即随口问了一个问住了秦风的问题,
“那您什么时候来这边拍戏啊?”