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第三节（第2页）

博伊斯生平里另一件值得一提的逸事是1972年被无限期罢免教职，事由是他针对学校招生提出的改革主张。他呼吁艺术学院广收门徒，不应是精英教育，而应面向大众，毕业生可以从事各行各业，即便当农场主、医生、警察、秘书，甚至家庭妇女也没关系，他曾言：“如果我的一个学生将来用更好的方式抚养她的孩子，这对我来说比培养了一个艺术家更重要。”他认为，所有想学艺术的人都应获得同等机会；学院招生时通过评判考生的习作而把想学艺术的人拒之门外，这在他看来过于草率。他力图为落榜者争取学习机会，让他们试读两三个学期，在学生中形成自然淘汰，无须教师干预。为此，他将落榜者全部招入自己的班级，这导致他班上的学生人数多达400名。他认为，谁若反对这种做法，就是在干涉他的教学自由，剥夺人类受教育的权利，违反德国宪法的相关规定。这种激进的改革主张触及艺术学院教育体制的核心问题。

1972年10月10日，秋季学期开学，博伊斯把125位落榜者的名字写在卷宗里，表示他们全进了他的班级，并率领其中54名落榜者和一些别的学生占领校长办公室，要求为这些被拒之门外的学生免费提供教科书。他在一年前就曾占领校长办公室，当时州政府让步，录取了仍留在杜塞尔多夫的17名落榜学生，尽管如此，州政府当时就对博伊斯发出书面警告，不可以继续违背招生规定，擅自招生入班。1972年的这一天，博伊斯与州教育部高级官员谈话，坚决不撤，宣布要占领14天，下午对教育部要求撤离的书面通知置之不理，晚上收到州教育部长发出的罢免令，原因是：他扰乱学院秩序并违法，他的举动违背作为教授的公务员身份。第二天上午，博伊斯和这群学生在30名警察的夹道“护送”下离开校长办公室，他笑容满面、神采奕奕。翌年，他在这张照片下面加了句标语“民主很逗”（DieDemokratieistlustig），将之制作成海报19，海报旋即作为艺术品进入市场，销量很好。

19博伊斯，海报《民主很逗》，1973

一石激起千层浪，博伊斯被解聘的消息不仅引起学生的游行绝食，而且招致国际艺术界的严重抗议。博伊斯收到许多慰问电话和鲜花。他丝毫不理会解聘通知，照样去上班，还出席校务会议，搅得会议大乱，被当场撵出来。10天后，博伊斯向北威州劳动法院提出上诉，控告州政府的解聘；1973年2月，法院判决此解聘无效，教育部部长不服此判决，执行对博伊斯的解聘至9月；1978年，联邦劳动法院做出最后裁决，判定1972年的解聘是违法的，博伊斯占领校长办公室的举动并不违法。博伊斯因此拒绝了维也纳艺术大学提供的教授职位，重返母校，教授罢免事件总算以和解收场。

20博伊斯，“民众投票的直接民主组织”办公室，1972

21博伊斯，阻止砍伐森林的艺术行动，1971

博伊斯曾言：“我在哪儿，艺术学院就在哪儿。”在1972年卡塞尔文献展上，他的艺术行动可谓“百日谈”：整整100天，他和两名助手坐在“民众投票的直接民主组织”办公室里20，从早到晚与参观者探讨民主、艺术及相关问题，墙壁上写着他的宣言，包括争取男女平等，家庭妇女的工作应作为职业得到认可，全职太太应领家政薪水，以便妇女获得真正的自由等。这间信息室的桌子上堆满了纸，花瓶里插着一朵玫瑰，这也是他的社会雕塑的一部分，而他自己也仿佛一件雕塑，一尊仔细倾听、热烈辩论着的雕塑。据报纸报道，一个年轻女子见状后问道：“这儿是艺术吗？”博伊斯的回答是：“一种特别的艺术。人们可以跟着一起思考。”他还充分利用电视、广播、报纸等大众传媒来推广艺术理念。1973年，他与文艺界同行一起成立自由国际大学，宗旨是发现、研究和促进人的创造力。该大学没有入学和年龄限制，没有考试，教师也不是公务员。

博伊斯曾是绿党成员，他的诸多艺术行动直接涉及环保主题。1971年，杜塞尔多夫市因扩建网球场打算砍伐一片森林，博伊斯发起抗议行动21，率领“信徒们”用笤帚清扫这片森林，在所有计划被砍伐的树上画上十字架和圆圈符号，并威胁道：“谁要锯断这些树，我们就要坐在树梢上！”

22博伊斯，艺术行动《七千棵橡树》，1982

在1982年卡塞尔文献展上，博伊斯发起种植七千橡树的艺术行动22，亲自种下第一棵橡树，目标是五年之后，当下一届文献展开幕之际，种下第七千棵橡树，为此提出口号：“与其城市管理，不如城市绿意”（StadtbewaldungstattStadtverwaltung）。为了这个植树行动，他还准备了七千根取自当地、1。2米高的火山石石柱，将之堆放在卡塞尔市王宫前，规定每种一棵树，就在树旁立一根石柱，上面标注着种植地点和缘由，这样一来，随着树木增多，火山石将会不断减少。他还在每根石柱上切挖出一块圆塞，将之打磨后，重新放入垫上黏土和毛毡的圆孔里。部分石柱也作为单独的装置作品展出，例如可见于慕尼黑现代艺术馆。博伊斯解释道：

这是20世纪的尽头。在旧世界里，我铭刻下新世界的标记。看，那些塞子，它们就像是来自石器时代的装置。我尽可能地将这些火山岩打磨成漏斗形，再将它们放回塞了毛毡和黏土的洞里，好让它们不会太感到伤痛并保持温暖。这僵硬的团块中移动、爆发、生长着什么—正如火山岩曾从地球内部挤出一样。

博伊斯的种树提议当时招致许多卡塞尔市民的抗议，尽管如此，通过多方赞助终于得以实现。1987年，博伊斯的遗孀和儿子种下第7000棵橡树。如今，这7000棵橡树构成世界上最大的环保雕塑作品，不断改善着城市的空气与生活质量。如果按每棵橡树存活800年估算的话，博伊斯的社会雕塑（包括生物形态的橡树和纪念碑形态的火山石）将会长存下去。这印证了艺术史学家施内德的看法：

在创作晚期，波伊于斯把绘画、形式、演讲、行动、实践和理论融合为不可分割的整体，就像作品和本人、艺术表演和生命本身对于波伊于斯来说也是一个整体一样，而这一切又都基于他提出的“扩展了的艺术概念”。波伊于斯依靠这个整体而活，使他成为一个幻想家，20世纪最后一位幻想家。[10]

我们最后要介绍的博伊斯作品是其装置《卡普里电池》（Capri-Batterie，1985）彩图60。他巧妙地把灯泡插座与一只柠檬相连，同样的淡黄色暗示着能量的流通，似乎从柠檬的黄色果肉源源不断地流淌出电能，点亮了灯泡。作品看上去清新可爱，饶有趣味。阳光充足的意大利卡普里半岛上的柠檬是大自然孕育出的果实，吸纳了阳光的热量散发而逐渐成熟，在此充当灯泡这一人类发明物的发电站、充电器，而灯泡原本恰恰是用来补充自然能量（日光）之不足的，是现代技术的产物。

博伊斯还附上使用说明：每千小时，请更换电池。这样算下来，一只柠檬可以提供将近40天的电灯照明！这一能源“神话”可以理解为关于能源利用的环保型乌托邦设想，艺术家以幽默而富于童趣的想象力勾勒出一台取之不尽、用之不竭的微型天然能源装置，“寓意着通过整合人造世界与自然达到环境可持续性也许比想象中要简单。”[11]这一年五月，博伊斯患重病，前往意大利疗养，抵达那不勒斯和卡普里半岛，九月创作了这一装置作品。半年后，也就是1986年1月23日，在杜塞尔多夫的工作室工作时，他突发心脏病猝死，终年64岁。

[1]王端廷：《从现代到后现代—西方艺术论说》，105页，北京，中国人民大学出版社，2005。

[2]弗朗索瓦丝·芭布-高尔：《如何看一幅画》，郑柯译，237页，北京，中信出版社，2015。

[3]黄健敏主编：《建筑桂冠：普利茨克建筑大师》，152页，北京，生活·读书·新知三联书店，2006。

[4]Hann:UnddasistKusprüfung。FrankfurtMain，2008。S。84。

[5]王瑞芸：《20世纪美国美术》，84页，北京，文化艺术出版社，1997。

[6]让-路易·普拉岱尔：《西方视觉艺术史》，董强、姜丹丹译，9页，长春，吉林美术出版社，2002。

[7]王瑞芸：《20世纪美国美术》，124页，北京，文化艺术出版社，1997。

[8]Jean-ann:Beiugeversteheen。FrankfurtMain，2009。S。145ff。

[9]WulfHerzogenrath:MehralsMalerei。VomBauhauszurVideensburg，1994。S。289f。

[10]［德］乌韦·施内德：《二十世纪艺术史》，邵京辉、冯硕译，25页，北京，中国文联出版社，2014。

[11]［加］艾伦·安特立夫：《约瑟夫·博伊斯》，张茜译，125页，桂林，广西美术出版社，2015。