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第一节 音乐篇（第1页）

第一节音乐篇

——版权争端与媒介发展

互联网时代的到来，不仅对人们的生活方式产生了巨大的改变，也在人们对艺术的欣赏与甄别、艺术的感悟与评论等方面产生了不可低估的影响，不断适应网络生态新环境，在音乐评论方面也显得尤为重要。

一、热点现象评论

放眼望去我国当代音乐文化热点现象，大多逃不开“音乐产业”“音乐创新”“音乐维权”等字眼，音乐评论也自然以此为中心。

（一）版权问题的反思——《中国新歌声》引来争议

首先，我们不可否认浙江卫视《中国好声音》所带来的巨大影响力，它在几年内改变了整个中国当代电视综艺节目的生态环境，随之模仿而生的《中国好歌曲》《蒙面歌王》《最美和声》等，虽然也都各出奇招、争相斗艳，但都能从中窥探出《中国好声音》的影子。《中国好声音》依赖灵活、多样的叙事手法和置入策略对引进节目模式进行改编，在传播流行文化的同时，契合政党意识形态，建构国家共同体的想象，发展了一种不同于西方的本土现代性，实现了政治利益和经济利益的双赢。此外，关于它的节目营销与策划点，无论是它新鲜的节目形态，还是制播分离的节目制作，都被业内人士津津乐道，称之为典范。“与其他节目官方微博相比，“中国好声音”的官方微博还以各种形式来抓住网民的内心需求，方便受众在第一时间获取节目信息。“中国好声音”为了最大限度地满足受众需要，将新浪官方微博作为中心平台，以“中国好声音”官方微信公众号、搜狐等门户网站视频为子平台，通过节目内容的网状交叉传播扩大节目品牌的覆盖率，传统电视的“单屏”变成了电脑PC端和手机移动端的“多屏”融合。”

然而，争论了半年之久的《中国好声音》最终还是由于版权等问题，在今年暑期档落下了帷幕。然而，它并没有完全退出电视荧屏，而是摇身一变，成了另一档具有话题性的新节目——《中国新歌声》。虽然节目组一再强调节目的原创性，但实际呈现出来的是一种拙劣的改编，一种不伦不类的模仿。这种模仿是一种对版权的漠视，是对原创的不尊重。名称的改变不是因为节目本身发生了质变，而是因为版权问题采取的权宜之策。这样的质疑声让人唏嘘感叹。一方面，几十档“现象级”综艺节目早已让观众盲目，人们似乎早已不关心内容本身，特别是音乐节目，音乐的主体性，过多的策划、包装、营销、广告、宣传早已将人们的视线拉远。在营销当先的现代文化产业中，音乐内容导向究竟能够占到多大的比例？在推动经济价值、社会价值的同时，艺术价值又有多少能被认可？另一方面，音乐版权究竟意味着什么？如果版权问题迟迟得不到应有的尊重，那是不是意味着这对音乐创作本身就是一种亵渎。版权不仅是音乐的标识，更是对艺术的认可与尊重。我国音乐界对于版权问题的意识越来越明确，规章制度也越来越规范，抄袭、模仿就是一种侵权，期待原创的音乐节目。

（二）不仅仅是互联网——音乐众筹

“众筹”并不是一个新鲜词，即使在艺术行业里，电影众筹也早已经成为投资方式之一。但在音乐行业中，民谣众筹的成功案例并不多见。民谣歌手陈鸿宇一张专辑众筹到27万，一时成为朋友圈热议话题。之所以热议，一是因为民谣作为小众音乐类型，本就受众群体有所局限；二是仅靠一张专辑，便可做到如此资金，主要是利用了网络平台模式，搭建起一个社群运营的方式。

所谓众筹，强调大众性、人人参与性，主要有发起人、投资人以及平台三方面组成。一方面，它最大程度地满足了受众个体的艺术参与感、体验感；另一方面，它也帮助创作者降低了风险。如今，众筹已被运用到了音乐的各方面，包括录音、演出、培训、出版、服务等，也出现了不少音乐众筹的APP，甚至连各大电商网络平台（京东、淘宝）也看好此领域，纷纷加入众筹的行列。

（三）音乐垂直服务

显而易见，现在的很多产业都在越来越垂直自身的用户，一个公司垂直服务在一个地方，然后深深扎根下去，音乐产业也是如此，独立音乐垂直服务的时代也在慢慢到来。音乐作为人们的精神需求与服务，如何让受众群体得到最大程度的艺术满足感，这一直是人们探索的主题。

以音乐APP为例，根据《2016年中国移动音乐市场年度综合报告》分析指出，2015年，中国移动音乐市场的整体规模达到61。4亿元，较2014年同比增长42。5%。预计2016年的中国移动音乐市场规模将达86。8亿元。大数据表明，我国使用音乐APP的人数将持续大幅度增加。而就在最近，互联网周刊发布的《2016上半年中国分类APP排行榜》，其中音乐排名前三的分别是酷狗音乐、QQ音乐、酷我音乐。酷狗音乐之所以一直遥遥领先，是因为它的整体理念更注重“音乐垂直服务”性，一直致力于打造集听、看、唱、玩等音乐需求为一体的多元化产品和服务。

二、热点文献研究

（一）关于“音乐评论”的探讨

对“音乐评论”本身的研究与探讨，似乎从来就没有停止过。近两个月，既有对传统定义的延续，也有针对某一类音乐形态发出的声音。

1。音乐评论与音乐批评之间的异同性

音乐批评学是一门建立在很强音乐理论与实践基础上的学科，而音乐评论是建立在音乐批评学基础上，运用其原理来落实到现实社会音乐生活中的一项艺术工作。它应该属于音乐批评学最主要、最原本的事项。音乐批评学全部的原理，都应该体现在音乐评论（音乐批评）之中，对我们的音乐生活进行描述或评价，其包含于两个对称的表述里面——音乐现实生活中的批评与音乐批评中的现实。

2。互联网时代下的音乐评论者

互联网环境对音乐评论者既是一个机遇，也是一个挑战。当代音乐评论家应充分认识互联网时代带来的问题与机遇，明确自身的社会职责和历史使命，主动打破专业音乐与群众音乐的隔膜，不断拓宽音乐评论的广度，用自己手中的妙笔担负起引领人民群众审美、识美、鉴美、弘美的文化使命，为繁荣中国的音乐文化事业做出自己的贡献。