半个多小时的首映采访结束,电影在大家的期待中开映了。
从《瞬息全宇宙》的立项初始,山河要拍喜剧电影的消息就给了许多圈内人惊讶,大家对山河的选择各执一词,有人赞同,也有人不理解。
影评人周黎明就是不理解的一位,从看完电影《风声》开始,他就是山河的铁杆粉丝。
接下来的《达拉斯买家俱乐部》和《地心引力》都让他十分推崇,按他的想象,山河应该沿着自己雅俗共赏的道路继续前进。
可山河为了响应影迷们的要求,居然转向了喜剧电影,喜剧电影能拍出什么内涵来,卓别林的时代已经过去了近百年。
山河的操作让周黎明实在有些看不懂,也有些失望。
可《瞬息全宇宙》的首映礼他还是来了,他总是觉得山河会给大家带来一点不一样的惊喜!
他的预感没有错,山河的确给他带来惊喜。
整部电影让全场欢笑不止,但在专业电影人眼里,电影里满满的都是创新!
山河的创造力和执行力让全场的电影人都为之惊叹。
或许多数人都把创造力放在了剧情上:
一个华裔中年妇女在M国的生活困境中,离奇的穿梭了多个宇宙位面拯救了全宇宙。
其实大家都能看出来,穿越和各种宇宙位面里的荒唐经历,只不过是女主角秀莲瞬间或者潜意识里的想象。
女主角秀莲在电影中俨然是一个“被解构的人物”,她的生活处境以及内心世界的复杂性具象化出了那些“多元宇宙”以及“敌人”,
而她拯救宇宙的过程就是拯救家庭和生活的愿望。
对于周黎明这种专业的电影人来说,山河的创造力远远不止只是在剧情中。
首先,从画面结构上,电影里包含了至少四种不同画面比例,每个宇宙都有其特殊的画面构成,而这些不同的画面构成又与情节紧密相连。
其次,从色彩渲染上,《瞬息全宇宙》超越了山河以往所有的作品,白玉侠之前所说的山河从莫高窟壁画里获得了灵感,周黎明完全相信。
因为他从这些色彩中感受到了强烈的熟悉感,每个宇宙都有各自的色彩特征,或明艳,或灰暗,或暖色调,或冷色调。
这些就像是一张张壁画,甚至可以说是一个个敦煌壁画里的佛国再现。
光线的运用同样如此,周黎明从未在一部电影里看到如此多的光线风格,最让人惊叹的是与剧情一结合,电影居然没有不协调的感觉。
摄影上也有许多亮点和突破,电影利用俯视、俯视、侧视等不同的拍摄角度,营造出不同宇宙的视觉效果和层次感。
其中快进和远距离运动可以给观众一种快速移动的感觉和深空物体的大尺度感。
此外,镜头的旋转和移动营造出无限透视的效果。
最重要的是,山河在进行了这么多的实验尝试,为的就是让观众带入剧情,在产生欢乐的同时,产生关于生活和社会的哲思。
人活着有什么意义,人是为了什么而努力奋斗,这个世界并不是一片虚无!
生活或许很艰难,也很苦涩,但依然有许多美好的东西值得我们为之竭尽全力!
现场的观众可没有专业电影人这么较真。
他们看的很欢乐,山河没有让他们失望,黄博和王保强依然是那么搞笑。
各个宇宙里都包含着经典电影场景,光是华夏的就不少,《花样年华》、《霸王别姬》、《活着》等等。
国外的也不少,几个好莱坞大明星的客串就都代表着各自的经典角色,穿越的方式太特么无厘头搞笑了!
给观众印象最深刻的却不是这些经典场景和无厘头搞笑,而是两块石头无声的对话。
两母女经过了数个宇宙的相爱相杀,最后变成了两块石头,这一段无声的对话足以成为经典。
经历了荒唐,无厘头搞笑,和各种奇幻的宇宙位面穿梭,全场观众都被这段无声的对话触动了。
生活总是充满了各种不如意,或许大家都像电影里的母女俩一样,需要彼此理解,彼此拯救!
近两个小时的电影放映结束,周黎明和全场观众嘉宾一样,站起身来鼓掌,同时对一旁的同行发出不由自主的感叹:
“山河已经是电影大师了,这是一部需要反复拉片才能评价的电影,里面包含了太多的东西,太多的细节我都没能记下来!”